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18.04.19 - 14.07.19

Tenemos el placer de invitarte a la inuguración de la exposición el próximo jueves 18 de Abril entre las 19-21h en la CCA Kunsthalle

El término "todo incluido" obviamente denota unas vacaciones en las que todas las comidas, bebidas y actividades están incluidas en el precio total. Pero, ¿cuál es tu sueño de todo incluido? ¿Puedes hacerlo realidad? ¿Cómo se han formulado y manifestado los sueños de abundancia en el pasado? Y, ¿Cómo se visualizan hoy en día?

En una de las obras de la exposición se puede leer la frase "tú me hiciste". Este breve texto, conlleva una doble interpretación semiótica, extensible a todas las obras de la exposición. Por un lado supone una autorreflexión de la propia pintura, que responde directamente al artista; pero por otro lado, alude a todas las figuras representadas en las obras que la rodean. A pesar de no encontrarse en una galería de retratos, estas figuras habitan el espacio expositivo como acogedores anfitriones(fantasmas). Entrelazados dentro y fuera de gradientes de colores de ensueño y organizados en estanterías junto con otros objetos, estos individuos se convierten en musas que dan vida a excéntricas herederas y poetas italianos del siglo XX, actores de cine, ocultas criaturas de inteligencia artificial, así como a las estrellas del pop contemporáneo, que entretienen la exposición como casuales encarnaciones de la decadencia, que disfrutan plenamente de su libertad de ansiedad o responsabilidad. Estos personajes dan la bienvenida al espectador a su propio y perfecto resort - una realidad de ensueño. La frase "tú me hiciste" funciona en última instancia como una referencia a la idea de que, al final, cada uno es responsable de la creación de su propia narrativa.

Iconos del pop y cromoterapia

El proceso artístico de Ditte Ejlerskov a menudo implica una interacción con Internet: correspondencias escritas con estafadores de correo electrónico, imágenes de paparazzi descargadas de Google y vídeos de música contemporáneos conforman su universo. Con desdén y fascinación por igual, Ejlerskov utiliza al icono del pop Rihanna como un motivo recurrente en su obra. En las presentes obras se encontrarán las imágenes de Rihanna y Minaj, pero en lugar de actuar como fan-art, invitan al espectador a iniciar su propio viaje hacia sus propias fantasías.

En su pintura abstracta y figurativa, Ejlerskov analiza y explora el potencial de la pintura como medio en sí mismo y, al mismo tiempo, trabaja como herramienta para interpretar nuestros sueños contemporáneos. Recientemente su trabajo se centra en los aspectos formales de su práctica, representados aquí por una serie de gradientes de color de gran formato pintados a mano. Estas obras se presentan como cromoterapias bidimensionales curativas y ligeramente vibrantes, pero estáticas. Los efectos de la cromoterapia ya fueron debatidos en el 1025 por el Canon Persa de Medicina, y metodológicamente consisten en el uso de la luz en forma de color para equilibrar la falta de energía en el cuerpo de una persona, a niveles físico, emocional, espiritual y mental.

Paraíso terrenal

De la misma parte del mundo, pero remontándose al año 4000 a.C., Furåker ha encontrado en los antiguos jardines persas un elemento inspirador sobre el que ha trabajado continuamente en su práctica y ha explorado sus influencias sobre los jardines andaluces o indios. En una serie en curso de pinturas, bajo el título "Paradisus Terrestris" - el Paraíso Terrenal -, Furåker representa jardines de la Antigüedad y del Renacimiento. La tradición de los jardines muestra una fuerte necesidad de utilizar la vegetación, la gravilla, la arquitectura y el agua para recrear espacialmente un nuevo mundo. Estas obras actúan como un microcosmos que reúne en su interior todas las mitologías culturales y seduce al observador para entrar en un paraíso imaginario.

Luisa Cassati, la mujer que se hizo a sí misma

Las personalidades, y sus vidas, son también un elemento importante en la práctica pictórica de Furåker y frecuentemente aparecen representadas en sus obras como mitos y se encuentran en situaciones, lugares y grupos de personas o eventos concretos. En la presente serie de obras, Furåker ha profundizado en la vida de Luisa Cassati, una excéntrica heredera y mecenas italiana. Esta mujer extravagante se disfrazaba de emperatriz bizantina, anhelando no sólo convertirse en una, sino también ser una obra de arte viviente.

En este momento, ¿recuerdas la pintura de "tú me hiciste" desde el principio?

Ditte Ejlerskov (DK, 1982) ha expuesto principalmente en Suecia, por ejemplo en Röda Sten Konsthall en Gotemburgo, Malmö Konsthall y Malmö Art Museum en Malmö, Kristianstad Art Museum, Uppsala Art Museum, Ystad Art Museum, The Museum of Sketches en Lund y en The Royal Academy en Estocolmo. Ha expuesto en Noruega en Kristiansand Kunsthall, Stenersenmuseet en Oslo, KUBE en Ålesund y Gallery North Norway en Harstad. En Dinamarca, en Aarhus Kunstbygning, Kunsten en Aalborg, Arken en Ishøj, Art Centre Silkebord Bad y Museums Centre Aars, Den Frie Udstillingsbygning y Kunsthal Charlottenborg en Copenhague. En el Museo de Arte de Bonn en Alemania, Cneai en Chatou en Francia y el Museo de Arte Amos Anderson en Helsinki, Finlandia. A finales de este año inaugura una exposición en Viborg Kunsthal en Dinamarca y ahora exhibe por segunda vez su obra en el CCA Andratx.

Johan Furåker (SE, 1978) ha expuesto en CAPC en Burdeos, Francia. También ha expuesto en Cneai en Chatou y en Espace pour l'art en Arles. Ha exhibido sus obras en diversas instituciones como el Museo de Arte de Reykjavik en Islandia, el Museo de Arte de Hämeenlinna y el Museo de Arte de Turku en Finlandia, en KUBE en Ålesund, la Galería Norte de Noruega en Harstad y en el Vestfossen Kunstlaboratorium en Noruega, en Hannover Kunstverein en Alemania y en el Museo de Arte de Malmö, en el Inter Arts Center de Malmö y en el Museo de Arte de Ystad en Suecia, en Die Diele, Zürich, Suiza, en Ringsted Galleriet, en el Centro de Arte Silkebord Bad y en el Centro de Museos Centre Aars en Dinamarca y en CAVE / AYUMI GALLERY en Tokio, Japón. Actualmente prepara una exposición individual en Noruega en Kristiansand Kunsthall. Esta muestra también marca su segunda exposición en el CCA Andratx.

The exhibition is supported by IASPIS, The Swedish Arts Grants Committee's International Programme for Visual Artists.

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